西方美术简史　欧洲印刷史话，ISBN：9787200042399，作者：（美）房龙（Hendrik Willem Van Loon）著；李丽，李丽娜译

《西方美术简史(经典彩色插图版)(最新修订)》将带领读者朋友结识一群狂热的人们，他们生活在不同的时空之下，却有着共同的特点。他们可以忍饥挨饿，他们可以豪情万丈，他们中有虔诚的宗教信徒，他们中也不乏离经叛道者，他们备受统治者的赏识，他们也曾是时代变革的先锋，他们能摧毁一个旧的世界，他们也能造就一个新的天堂……他们就是那群富有诗意和激情的艺术家们。 是啊，生命短暂，而艺术长存。西方美术作为艺术家庭中的重要成员，在人类历史上经历了极其漫长的岁月。这段漫长的西方美术史跨越了数万年，涉及了众多流派、大师，可谓摇曳多姿、精彩纷呈，我们该如何去读懂这段美丽而繁复的历史呢7 1938年，人文大师房龙在享誉世界的巨著《人类的艺术》出版一年之后，以独辟蹊径的方式写下了《西方美术简史》——可以说是作者长久思考后的精华沉淀。全书仅有3万字。房龙绕过了西方美术历史的细枝末节，...(展开全部)

中国美术简史(新修订本)的前身《中国美术简史》系大专教材，由中央美术学院美术史系中国美术史教研室集体编写。原系主任薛永教授主持，原中国美术教研室主任李树声教授协助主持。1989年12月完稿，1990年9月由高等教育出版社出版。1999年，由于《中国美术简史》深受社会欢迎，同时，距离第一次出版已过去10年，为了反映10年来中国美术史研究的长足进步，满足读者的新要求，原书亟需增补新资料、吸收新成果、体现新认识，并修订疏漏之处，这一想法得到了中国青年出版社的支持，为此成立了《增订中国美术简史》编辑委员会，由薛永年、罗世平任主编、李树生、尹吉男、赵力任副主编，历时两年编写，增加了自古及近的书法篆刻内容、自1911年至1949年的近代美术等内容，增补了新发现、新成果和新认识，于2002年出版《中国美术简史》（增订本）。2010年，在保持原书纲目体例基础上，编写者重新审阅全书，增补了新的研究成果及考古发现，并查缺补漏；校正了原版的错讹字；对于原书个别不理想的图片，进行了调整，出版了“新修订本”，使这本书进一步得到完善。全书以中国美术发展的阶段性为纲，以各美术门类在同一时期的演进为纬。注意了四个结合：普及中国美术史基本知识与反映*研究成果相结合；呈示中国美术各门类的发展演变与阐述重要的美术现象、美术流派、美术家和美术作品相结合；显现中国美术的自身发展与揭示美术同政治：经济、文化、宗教等相关因素相结合；运用翔实的文献资料与使用可靠的美术文物(包括新发现的重要作品)相结合。《中国美术简史》为按照发展过程显示中国美术及其诸品类发展演进全貌的美术通史，力求史论结合，着重从美术发展脉络的条缕分析及其因果关系的阐发中体现具有一定概括性并密切联系历史实际的理论知识，力避脱离历史进程与美术现象的泛泛发挥、力避材料堆砌和作品铺陈；本书所涵括的历史时空自上古至1949年，以全中国版图内各民族美术为范围，所涉及的美术类别为建筑、绘画、雕塑、工艺、书法篆刻等造型艺术。综括的美术文化系统含宫廷美术、文人美术和民间美术；宗教美术与世俗美术、实用美术与纯美术。本书的装帧由著名的设计家宁成春设计，内文体例清晰，版式便于阅读，图片安排合理，对于读者初步了解中国美术史有很大的帮助

艺术是人类与身俱来的天性，因此，欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利，房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。以其独具的慧眼卓识，讲述了自洞穴艺术以降，直至近代实验美术，西方美术走过的摇曳多姿、精彩纷呈的历史。数百位大师的旷世杰作，以及细腻精到的文字解述，都在帮助我们重申这种，被我们久已遗忘，或从未意识到的天赋权利力图在短的时间里，成就一个较为深刻的艺术鉴赏者。

张秀民先生，字涤瞻，浙江嵊州市廿八都人，生于清光绪三十四年(1908年)，我国当代著名学者，在中国印刷史、版本目录学、中越关系史方面有精深的造诣。 专著： 《中国印刷术的发明及其影响》，人民出版社，1958、1978年再版；台湾文史哲出版社，1988。1960年日文版，广山秀则译，神田喜一郎博士序。 《活字印刷史话》，中华书局，1963年初版，1979年2版3次印刷。收入《古代文化史专题史话》，中华书局，1987。 《张秀民印刷史论文集》，印刷工业出版社，1988。 《中国印刷史》，上海人民出版社，1989。 《中国活字印刷史》（与韩琦合著）， 中国书籍出版社， 1998。

《西方美术史话》(彩印本)是一本西方美术史的“入门”书，应该力求精练简明。但讲美术史又不能离开相应的插图。目前国外较流行的一卷装的《世界美术史》（意大利，吉娜·佩斯切尔著）有一千多张全部是彩色图片；这样的“豪华本”，我们专业工作者也少敢问津，何况广大的青年读者？因此作者把插图限制在三百幅左右。从史的要求来看，似乎未免简疏；但也有好处，即有可能用较多的篇幅对作品、艺术家、流派进行论述和分析，把各种类型艺术作品的审美特性，说得更充分一些。 介绍美术发展的历程，只讲思想内容而不讲艺术技巧的特色，是不能全面提高对于美术的欣赏力的。因此，作者穿插了一些关于技巧、技法发展变化的内容。比较，是认识艺术特征的好办法（如国内外有“比较文学”的专门学科）。我在分析某类艺术作品（或艺术家）时，也采用与其他作品（或人物）相比较的办法。不但在外国作品之间互作比较，也与中国的艺...(展开全部)

研究印刷史，以前基本是史料学范畴，注重文献记载研究，对涉及诸多概念，多不深究语义，也少辨析清理。艾俊川开出版史研究新风，关注书籍实物，从技术角度切入，注重对印刷过程中物质载体的研究。本稿汇集了作者关于出版印刷研究的30篇论文。本稿虽是论文集，但以活字和印刷为主线，肌理分明地勾勒出了泥活字、铜活字、锡活字及铅印、石印等的应用及其对文化发展的推动，从印刷术起源研究到近现代，基本贯通了中国印刷史。 本稿对出版印刷史研究的贡献有二：一是清理了概念，对一些重要问题和印刷品重新认识；二是创新了方法，找到通过书本实物还原印刷技术的各种标志性特征。

印刷术的发明是中国对人类文明的重大贡献。本书在前人的基础上，集中论述中国古代印刷发展史上三个关键的基础性问题，也是此研究领域中的重大疑难问题。上篇结合具体的社会文化条件，对印刷术的产生原因和时间，做出了合理的说明。中篇深入考述唐宪宗元和年间是否以雕版印刷的方式大量刊印元稹和白居易的诗集，研究指出，印刷术由民间文化层面进入上层精英文化领域，是唐代末年至五代时期发生的事情。下篇集中论述活字印刷中的铜活字问题。

研究印刷史，以前基本是史料学范畴，注重文献记载研究，对涉及诸多概念，多不深究语义，也少辨析清理。艾俊川开出版史研究新风，关注书籍实物，从技术角度切入，注重对印刷过程中物质载体的研究。本稿汇集了作者关于出版印刷研究的30篇论文。本稿虽是论文集，但以活字和印刷为主线，肌理分明地勾勒出了泥活字、铜活字、锡活字及铅印、石印等的应用及其对文化发展的推动，从印刷术起源研究到近现代，基本贯通了中国印刷史。 本稿对出版印刷史研究的贡献有二：一是清理了概念，对一些重要问题和印刷品重新认识；二是创新了方法，找到通过书本实物还原印刷技术的各种标志性特征。

中国出版印刷史的研究在世界文明史上具有举足轻重、无与伦比的地位。因为无论是雕版印刷，还是活字印刷、套版印刷都是首先在中国发明的，有大量历史文献和考古实物资料都能证明这一点。 　　印刷术的起源是一个十分值得深入研讨的课题，因为它对人类社会的发展和历史的进步产生了巨大的影响。正如李约瑟（Joseph Needham, 1900～1995）博士所说"我以为在整个人类文明史中，没有比纸和印刷的发展更重要的了"。它使知识信息的传播在质和量上都产生一个巨大的飞跃，从而成为推动人类社会发展、宗教繁荣、科学普及、技术进步、文化交流的强大动力。 　　作者自1999年10月赴韩出席"世界印刷文化起源国际学术研讨会"之后，深感有必要写一部全面系统论述印刷术起源与发展的专著。 　　2001年5月21日-25日，第七届世界印刷大会在北京召开，新闻出版署和国家文物局等单位联合组...(展开全部)